站在表演台上，潘源良唱得很用力，彷彿要把所有力氣，在那瞬間爆發出來。「恨不得世上有樂園像這小島一樣/溢滿各種理想/當淒風苦雨地裂山崩都奮力抵抗/證實從來愛未忘」，這段歌詞是他來到台灣後寫的，把《男兒當自強》二次創作成新曲《我城》。台下的人，跟着一起唱，心裏同樣惦着我城，他說，從來沒想過要移民，但過去幾年香港變化之大，他頓覺無從適應，「返到去，都無嘢做，咁做乜要返去？」
過去三十多年的創作生涯，潘源良寫過超過600首歌詞，《最愛是誰》、《愛情陷阱》、《憑着愛》、《十個救火的少年》等都是膾炙人口之作，離開這個孕育他的城巿，到台灣定居，對他來說，卻是一個偶然。
2018年，他和朋友想在台灣找個地方做工作室，直至三年前找到地方落腳，怎料遇上疫情封關，無法回港，「咁不如申請台灣身份證，反正都買咗地方」。以專才計劃申請到台灣永久居留，他笑說尚算順利，一年就成功申請入籍。
成為「台灣人」，從來也不在他的計劃中。試問幾年前，有多少香港人能想像自己今天會身處異鄉？「我無諗過移民，但2019年後，香港變到咁，返去都無嘢做，做乜要返去？」他坦白，說自己性格「易忟」，「返到去咪又係好忟，不如同台灣朋友諗下有咩嘢做」。
歌詞戲謔社會現實 寫諷刺社會的歌詞，當然不是到了台灣才開始，多年前歌手黃耀明曾在一個訪問中說過，「潘源良是達明一派的時事評論員，刻劃人性醜惡也是他的拿手把戲」，《十個救火的少年》寫的是少年因推卸責任而葬身火海，《你還愛我嗎》表面上是情歌，卻常被解讀為香港人面對主權交替的恐懼，即將離開的英國，快要接手的中國，到底「你還愛我嗎？」
1988年的《今天應該很高興》，在張燈掛彩的佳節，唱出親友已移民，只能獨自過節的孤寂，「報章說/今天的姿彩媲美當天」，「我默默地再寫/彷彿相見」。撼動人心的詞，毋須天花亂墜，平凡真實，卻道盡移民潮下的離愁別緒，今天再聽此曲，共鳴依然。
潘源良笑言，舊歌不應純粹懷舊，他認為在這個時代，二次創作是「有需要」，用耳熟能詳的曲，重新填上呼應時代的詞，「表達今時今日嘅事物！」
音樂會上派二創歌詞《我城》，潘源良說要大家一齊唱。（相片：《光傳媒》） 充滿政治隱喻的歌詞，過去幾十年，他寫過很多，「唔係過嚟先寫，不嬲寫歌都係咁」。他說自己「易忟」，是心裏那團火使然，「睇到社會有咩事，就用歌詞表達」，一切來得自然，沒有刻意要寫政治，但藝術創作大概總離不開身處的時代、境況，「寫詞，係要有觀點，同個時代有互動關係」。
有觀點，有態度，他覺得寫了出來的文字，應由觀眾自己解讀，創作者的責任只是把社會現象寫出來。到了2023年的今天，以藝術方式表達社會現實，還需要嗎？還有觀眾嗎？他搖着頭說，「唔知道」。
但作為創作者，他感受到身邊不同人面對的問題，就忍不住要把他們的心聲寫出來。那當然不是「突然政治」，數十年來，始終如一，作為一個創作人， 要適應今天的香港，他覺得有一定困難。無法在香港繼續創作，他感慨，「係社會變，唔係我變」。
地下live house覓知音 一代宗師大隱隱於巿 創作之路，也許在香港已走進「掘頭路」，但他沒有感到很可惜，說自己本來就是四處跑的人，只是現階段停留在台灣。但畢竟是以廣東話創作，要在台灣找到知音和觀眾，的確不易，「摸索中，依家接觸嘅觀眾都係香港人，之後可能會試台灣巿場，或者可以令台灣音樂創作更多元化，有機會就試下」。
「台灣係一個自由嘅地方」，訪問中，這句說話他重覆了幾遍。自由的土壤，是藝術、文化創作能夠生存之基本。他覺得，台灣是一個可以發展的地方。到台灣不久，認識了Rev-Now Live Music House的店主Gerald，兩場表演都在這個位於「地下室」的音樂酒吧進行，兩場也座無虛席，有人說，全台北最活躍的香港人，那晚都在這裏。
潘源良早前在台北辦了兩場音樂會，座無虛席。（相片：《光傳媒》） 他笑說，這是一個很好的地方，麻雀雖小五臟俱全，「夠用！」廣東歌詞一代宗師，隱身台北鬧巿地下音樂吧，偶爾聚集各路港人，聽曲共唱把酒言歡，大隱隱於巿，彷彿回到創作初衷，與眾同樂，誠如他說，最緊要好玩。
快將踏入64歲，搬到另一個城巿長居，潘源良覺得自己「適應無難度」，沒有思鄉，因為過去多年也是遊走於世界各地工作、生活，強調先要做要一個「地球人」，以普世價值作為做人標準，「我唔一定要食香港嘢，食台灣嘢都好多選擇，喺香港都係咁啫，呢邊生果都唔少㗎」。
沒有返港理由 「唔通返去搞活夜巿咩」 表演台上，他在唱，在旁彈琴的，是太太Rita。談到太太，他笑說二人對移民都有共識，而且都是喜愛音樂的，能夠互相了解。更重要的是，Rita是加拿大籍，家人在加國，本身也不會在某一個城巿長期逗留。然而，對他來說，要回港就必須有強而有力的理由，父親早已過身，而母親在2019年亦離開了，他苦笑，「Timing嘅嘢，唔到我決定嘅」。即使隨時可以回港，現在已不想回去了，「唔通返去搞活夜巿咩？」
潘源良（右二）與太太Rita（中）同台演出，二人每年也會有一兩個月時間到加拿大探親。（相片：《光傳媒》） 朦朧、潮濕的台北雨夜，演奏着上世紀的樂曲，時空猶如空氣中的水份，被凝住。有那麼一剎，記掛昔日美好，一個轉念，卻又不由自主的回到當下，「係好多無力感嘅，離開本來生活嘅地方」。很多人還是留下來，他說自己不可能給仍在香港的創作人甚麼建議，「面對依家嘅局面，愈來愈多限制，同我哋以前唔同，但我係掛住佢哋，欣賞佢哋努力嘅成績」。
香港人流散於海外，潘源良說，一點也不悲觀，「唔好覺得好大件事，全世界有好多唔同族群離鄉別井嘅例子，我哋唔係最慘，香港過去幾十年畀咗我哋好多quality」，重視公平、普世價值、對法治的尊重，他說，這些都是香港人的素質。幾個月前看了《尚未完場》，他高度評價，在看似無能為力、已到絕境之時，導演依然鍥而不捨，找尋璇宮戲院創辦人歐德禮的足跡，「好有心，藝術能夠表達一個時代，先會引起共鳴」。
前提是，這個時代還容許藝術表達。
