中港融合看牛花 - 陶傑

中港融合看牛花 - 陶傑




由香港出發之中國保釣英雄去日本聲援在東京縱火之黨友，不幸遭日方拒絕入境，香港前立法會議員「阿牛」不忿，呼籲全中國同胞抵制日本之外，還高調定性「去日本旅遊的都是漢奸」。

許多人嘲諷「阿牛」很傻，其實一點也不傻，與大陸愛國網紅花千芳「凡中國人學英文的都是西方奴隸」之論述，阿牛將中國農民大媽大叔與極左恐怖份子，慣用於政治攻擊異見人士的名詞「漢奸」，進一步普及化、污名化、荒謬化，將本來就已經並無價值而帶有「笑話成份」的「漢奸」罪名，進一步予以貶值。

因為阿牛這樣一定性，不但在日清戰爭日本佔領台灣之後的「國恥」年代留學日本的秋瑾、周恩來、魯迅等俱是漢奸，今日曾去過日本賞櫻花泡溫泉搶購廁板杯麵棉花棒者，億萬中國人俱為漢奸，日本之鄰國變身為漢奸大國，應該很安全。

「漢奸」一詞，在阿牛的「量化寬鬆」之下，成為開機器大印銀紙，人人的口袋裏，包括乞丐，總有新簇簇的三數張。

香港歷任特首與大量親中愛國議員，俱一網打盡。同理，花千芳之「說寫英語即奴隸論」，亦一網打盡香港特區政府政務官、法官、大律師。

此種革命心態思維，可上溯至法國革命之追剿新興之共和國的敵人之恐怖時代，下至赤柬定性「凡戴眼鏡的就是革命政權應予消滅的敵人」，同一脈絡貫穿。很奇怪地，「阿牛」雖不幸因堅持「平反六四」為中國政府敵對，其於漢奸之定性，又與花千芳的洋奴論邏輯相通。中港竟融合於本屬兩端的牛花一體，亦為中國人社會的無數奇景之一。

香港早已榮登牛花版的「漢奸港」和「奴隸城」，美點雙輝，此不幸為「國際金融都會」和乞求美國繼續承認「香港關係法」須付出的代價，但不能不承認阿牛身為香港公民，也是一個最純粹的中國人，正如大陸的花千芳，是一名最無雜質的原教旨主義中國人。花開兩朵，南芳北馥，值得敬重。

雖然口頭上敬重完畢，身為家長的你，還是心癢癢的想效法石敬瑭、汪精衛，擁護香港的英語教學，打聽英國寄宿學校資料；而萬千港女，不論有拖拍還是未嫁得者，個個都是川島芳子，正在籌備去日本看櫻花的快樂之旅。

《炸雞》改良福星片 - 方俊傑

《炸雞》改良福星片 - 方俊傑

【西遊記】
《炸雞特攻隊》年頭於南韓上畫，觀影人次火速超過兩年前的《與神同行》，力追2014年古裝戰爭片《鳴梁》。在南韓票房榜，口碑超好的《逆權司機》，排十四；《屍殺列車》，排十六。《炸雞特攻隊》仲唔係有超強特技加催淚情節或者男神甲乙丙？

完全相反。《炸雞特攻隊》一開場，幾個其貌不揚的演員利用游繩下降技術雞手鴨腳捉拿毒犯。似甚麼？似《福星高照》或者《夏日福星》，馮淬帆加吳耀漢加曾志偉，笑到流眼淚可能有，特技不可能有。許冠文大戰炸雞店的《雞同鴨講》，可能還比較重視劇情。一句講晒，《炸雞特攻隊》翻炒商業上最成功的港產片，同樣成功。

說是翻炒，又好似過份輕視《炸雞特攻隊》。福星片由1983年《奇謀妙計五福星》開啟，距今三十幾年，很多招數，現時再用，會死。我們越來越多禁忌。馮淬帆以大欺小，不斷玩弄好像智商較低的曾志偉，三十年前，笑得出，今日，笑得出也不能笑。何況，好多人確實笑不出，只會對馮淬帆代表的廢老階級心生憤恨。《炸雞特攻隊》與時並進，聰明在把五位主角全部設定成隱世高手，各有過人專長。在福星片年代，馮淬帆加吳耀漢加曾志偉，就算加埋靚仔的秦祥林或苗僑偉，全廢，最後只倚賴洪金寶一命救全家。在今日，上個網，個個以為自己是主角是意見領袖，你叫他們怎代入？福星片的世界從來抽離，人人沒有家庭沒有責任沒有憂慮。《炸雞特攻隊》落地一千倍，阿頭因為遲遲未升職給後輩爬頭而備受壓力，搞炸雞生意搞到盤滿缽滿，會認真考慮應否放棄個人喜好專心為家人未來而落力賺錢。看福星片可以忘憂，看這一齣，會感同身受。

就算麻甩佬式情誼勉強過到關，福星片的最大死穴其實在歧視女性。尤其以《夏日福星》抽水抽到關之琳濕身透點，最極致。放在今日的話，一大班男人當個女人貨物般玩完又玩再玩，個女人都弱者到幾乎開口講多謝？暴動都似。《炸雞特攻隊》索性將女角放入福星行列，唯一一個好打又有型的奸角，也由女演員擔任。一舉避開所有平權議題。楊紫瓊在當年客串，演柔道教練，給洪金寶輕易K.O.，已經是不會重現的歷史。

純粹搞笑　老土結局勝大台劇

是有無限掣肘，《炸雞特攻隊》仍然成功製作出一齣讓觀眾真真正正笑得出的喜劇。驚喜度不及去年的日本奇蹟《屍殺片場》，足夠收貨有餘。陳年港產喜劇是寶藏：中國的《港囧》收十六億人民幣，美國的《醉爆伴郎團》（The Hangover）全球收四億幾美金。你說沒有參考過許冠文、周星馳或者《精裝追女仔》，我打死也不相信。要香港拍得出讓人笑得出的喜劇，偏偏越來越不可能。資源不夠當然是問題，彭浩翔在七年前還可以挖空心思拍出《低俗喜劇》，今年只可以快快把網上話題搬入《恭喜八婆》。時間也是資源。社會氣氛更礙事。香港的偶像擅長賣慘，賣奮鬥過程有幾痛苦，賣為追逐夢想有幾大犧牲。南韓的偶像是勝利。從來是壞人比較賤格，比較賤格就比較有趣。這一點，是很無奈，但很難推翻。你看看自己永遠追不到女神，女神只會為口花花同事仆心仆命，自然明白。

從《炸雞特攻隊》，有沒有甚麼值得香港反參考？有。第一：不要再推說沒有許冠文沒有周星馳便拍不出喜劇，《炸雞特攻隊》的男主角柳承龍，即是《戇爸的禮物》那位無辜入獄的慘情智障爸爸，不是搞慣笑的典型喜劇演員。第二：不需樣樣事也放個意義落去。《炸雞特攻隊》沒有插支旗話自己為邊個邊個打氣，很純粹地搞笑就是最大意義。不過，到結局，符合劇情地放一首經典老歌作配樂，有感受的觀眾自然可以對號入座產生感應。第三：人類其實很接受老土。《炸雞特攻隊》的結局，是離譜地將所有角色放晒去貨櫃碼頭大混戰，真係連TVB電視劇都未敢如此復古。又安全過渡。很多人口裏說追求創新，信我，大部份根本不會把創新放上心。不用無時無刻更新的，他們只不過希望架地鐵不會相撞。

撰文：方俊傑
觀塘長大，壹仔打滾，偏愛西片、西劇、中日韓美女。利物浦悲慘球迷，非西人一個。facebook : 方俊傑

中國菜的精緻 - 葉一南

中國菜的精緻 - 葉一南




阿十以前是漁民，本來已經半退休。2008年，我們在香港開中菜館，其中一味雞油花雕蒸大花蟹，味道鮮美，推出不久即贏得顧客口碑，為餐廳迅速打開局面。要做好這道菜，烹調技法固然重要，最大功臣還是阿十。如何挑選頂級花蟹及游水海鮮乃專門學問，我與廚師算略懂一點，與漁民阿十相比，是小學生，所以十年前三顧草廬，請了老朋友出山幫忙。

每天早上六時，阿十抵達最大的海鮮批發市場，香港仔魚市場，與相熟檔主打過招呼，便開始挑選第一手海鮮。照他的標準，滿肉頂殼的是一級蟹，九成肉是靚貨，少過九成肉的不買。季節合適的時候，十隻蟹選出二隻，季節不合，二十隻中未必能選出一隻。怎樣去選？看顏色、水域、重量以及殼內透視的陰影作定論，十哥解說了多次，我還是不太明白。揀完蟹，再挑游水三刀、紅斑、九節蝦、琵琶蝦，然後把海產放入貨車上的魚缸，十一時左右運到餐廳，十年來風雨不改。為甚麼花如此人力物力？只因廣東人吃海鮮，要即劏即煮。死了的花蟹肌肉萎縮，會出水流失味道，上了水三小時的紅斑，可以煎可以炸，如果拿去清蒸，開始有腥味。這道理，所有廣東人都知道。

因為廣州米芝蓮不見一間三星，「世界五十大餐廳」選舉從未有中菜上榜，中國菜在國際飲食舞臺上的地位備受質疑。於是帶出一個近年熱門題目，中國菜能否精緻化，更上層樓。中國菜混食，一隻鵝搬上來，有頭有腿，吃魚要連骨，然後一齊起筷，很多外國人看了便皺眉。外國菜分食，擺碟完整，在美學觀感上，確實比中菜賣相優勝。

我認為，這不過是表達上的差異。一條魚一隻蟹，由海裏上船，運去市場，到達零售，經過運輸車，入到餐廳，一直保持游水鮮活，十萬八千里護送照顧，為的是希望一碟簡單的清蒸海魚，能夠原汁原味，相信世上只有中國的廣東菜系，處理海鮮到達如此境界。最驚人的是，這種堅持，深入民間，在南中國，每一個街市都在賣游水海產，每一個母親都有一套嚴苛的評核標準。這種藏而不露的心思，算不算精緻？

有一天英國名廚到訪餐廳，他吃過百花雞之後，不解為何雞中有蝦味，而且雞皮可以如此香脆。我們剛好有一隻在製作當中，於是拿出來解說。師傅先要仔細把雞肉取出，保留完整雞形不損外皮，然後把薄薄一層雞皮攤開風乾，雞肉混入蝦膠，重新填入，還原雞形，然後上皮，用手吊着潑油去炸。工序繁複，做一隻要至少兩天。名廚聽完，嘖嘖稱奇。另一天日本二星餐廳大廚，吃過我們的蟛蜞膏禮雲子扒柚皮冬瓜，不解為何如此香濃。我把蟛蜞的相片給他看，嚇了一跳，廚師問，這蟹小如指頭，用多少隻蟹多少時間，才足夠做成此菜？我答，少說也要一百多隻，大廚舉起拇指。庖丁解牛，我們解出外國人熟悉的裏脊、外脊、黃瓜條、牛腱，面肉、牛尾、胸肉，然後還有他們沒留意的牛頸脊、牛蹄筋、牛腩，當中再分出爽腩、坑腩、崩沙腩。去潮州吃牛，隨便拿出二十款不同部位出來。這些又算不算細緻，算不算巧手？

以上例子數之不盡。不是說中菜比起其他國家菜系更好，絕對不是，亦絕無可能。只不過，如果認為中國菜不夠精緻，我舉腳反對。大巧若拙，亢龍有悔，中國人一直提倡這種處世態度（勇於亮劍是近年的事），文化如此，中國菜展現的面貌亦是如此。我們的精緻，藏在底蘊，不張不揚，有了這點理解，在原來的寶藏上再作改進，才有機會發光發亮。

《入鐵籠》：動作富實感，劇情較簡單

《入鐵籠》：動作富實感，劇情較簡單

一談到綜會格鬥的題材，大家也許即時聯想到由林超然執導、張家輝與彭宇晏主演的《激戰》，然而其實綜合格鬥的題材也可以有不同的類型。同樣是綜合格鬥題材，擅長綜合格鬥的導演陳翊恆，則起用兩位年輕演員馬志威與林耀聲，來拍一個兩人成長的故事《入鐵籠》。

《入鐵籠》的故事圍繞著在孤兒院長大的一對兄弟「招積」（馬志威飾）與「電兔」（林耀聲飾），兩人獲辭去孤兒院工作的雷Sir（葛民輝飾）與師母（元秋飾）在拳館收留。最終電兔以打地下拳賺錢離家，而獲數十場業餘賽不敗紀錄的招積則首度挑戰職業綜合格鬥，挑戰昔日手下敗將陳樂風卻因輕敗極速戰敗。電兔遂挑戰陳樂風，並且為此離開黑市拳賽。而在期間雙方曾因小事引起衝突，也令電兔與陳樂風之間的綜合格鬥燃起熱度。

《入鐵籠》是導演陳翊恆五年以來再度有其執導電影在香港上映，而熟悉綜合格鬥的他選取自己擅長的題材，當中從綜合格鬥的場面可以看出。當中無論是選取的場面角度，以至是動作節奏恰當，而且在沒有太多旁白下，更能拍到那種現場氣氛。雖然程度上可能相對簡單，但是仍能保持其節奏，同時也看到兩位不擅打鬥的演員苦練的成果。

相比之下，電影在劇本與場面次序方面其實則屬一般。當中主線放在招積與電兔兩人為主，中間本來也許想藉招積的女友來豐富角色，惟在處理上只屬一般，未有令人感到有印象深刻之處。而電兔的角色描述反而是以與招積關係為主，同樣未算豐富，故此在沒有打鬥場面便顯得較為平淡。

談到演員表現方面，馬志威與林耀聲兩人成為海報重點，焦點亦落在兩人身上。馬志威演繹的招積角色有著心態較大改變，在效果亦算恰當，而且內心描述不俗。林耀聲在片中相比之下表現後段較為外露，反而內歛的效果比外露為佳。而電影同時找來元秋與葛民輝兩人在拳館佔重要角色，當中元秒發揮相當自如，莊諧控制得宜，而葛民輝在片中，每每就達到中程的效果。誠然，片中兩位女角楊柳青與鄭麗莎的動作場面其實不弱，只是在劇本舖排下似乎被比下去，而文戲處理看來仍有很大的進步空間。

《入鐵籠》作為導演陳翊恆五年來再執導筒之作，看出他較以往懂得因應自己的強弱避重就輕。當中綜合格鬥以至是巴西柔道的場面，無論是鏡頭與節奏上均拿得理想。相比之下，在文戲與關係的處理之下，則以達至基本水平為主，故此節奏會較為平淡。然而，片中不難看到一眾演員，包括馬志威、林耀聲、楊柳青與鄭麗莎等演出動作落力，而元秋與葛民輝在片中亦恰到好處，在動作主題也符合到觀眾的入場期望，也算是達到所需。

作者：Ryan

「仇恨言論」是什麼 - 陶傑

「仇恨言論」是什麼 - 陶傑

當世有一名詞，左膠騎劫濫用，叫做「仇恨」。有所謂仇恨言論，亦即hate speech。
何謂仇恨言論？確是有的。如紐西蘭血洗清真寺之恐襲槍手，附有自白書長七十四頁，認同暴力，表示要殺光伊斯蘭移民，包括其兒童，因為兒童長大了，也會變成恐怖份子。

同理，馬克思、列寧、托洛斯基、哲古華拉，反抗資本主義，也行主張和鼓吹階級鬥爭，亦即用暴力來推翻一個階級，推翻之後建立專政，而且還要一代代暴力專政下去。這就是仇恨言論。毛澤東和赤柬，照着做了，地主階級的下一代不是成為奴隸，就是消滅掉。

仇恨言論必有直接所指，如希特拉針對猶太人，於暴力及其目標，有明顯的煽動。

紐西蘭槍擊案之後，澳洲參議員安寧（Fraser Anning），在國會發言，質疑伊斯蘭文化是否醞釀仇恨和恐怖，提出應該研究移民問題。

安寧被指為散發仇恨言論，遭到一名少年擲雞蛋。但伊斯蘭教遜尼和什葉派的仇殺是事實，對婦女權利的壓迫，也是事實。此一文化是否孕育恐怖主義，學術課題，理應容許探究。歐洲的恐怖襲擊，多年來多數與移民有關，種種案例，亦俱事實。這位議員沒有鼓吹殺害所有的回教徒和新移民。

若如此言論相當於散播仇恨，則中國魯迅之「狂人日記」，開宗明義全盤否定中國兩千年儒學禮教文化，論定為「吃人」，魯迅在散播仇恨言論。

但若魯迅是仇恨的大宗師，又怎會世代列為中學教科書範文，而且接受中國人的尊崇膜拜，還差點得諾貝爾文學獎呢？不要開玩笑好嗎。

中國人六七十年代教育：階級仇，民族恨。這六個字，六十歲以上，人人知道。此即教育仇恨。

魯迅並無宣播仇恨，澳洲那個議員，對伊斯蘭文化只是提出質疑，對移民只是提出應該要研究，為何會是「極右」？

若反對非法移民、將偷渡來的船民集中管理，加以身份甄別，即如同「仇恨」，那麼一九七九年的港督麥理浩，將二十萬遭到列寧共產政權迫害投奔怒海的越南船民限制在集中營，甄別處理，聯合國批准，立法局支持，請問麥理浩是否法西斯之仇恨港督？

左膠認為紐西蘭槍手的偶像是川普，川普備受憎恨。那麼屠殺二百萬人的波爾布特，其尊崇的馬克思，為何又可在英美大學列為教材？

此一基本常識，左膠答不出來，有如伊斯蘭國和五毛，他們剩下來的，只有歇斯底里的謾罵和咆哮。

此方為仇恨的孕育滋生，百年循環，一切是這樣開始。

地鐵史上最神秘的意外 - 馮睎乾

地鐵史上最神秘的意外 - 馮睎乾




前天地鐵炒車，事屬罕見，但並非無法解釋。若要數地鐵史上最神秘，甚或最令人毛骨悚然的意外，我會說是一九八一年油麻地站女學生墮軌奇案。這件事千真萬確，電視報紙皆有報導，市民茶餘飯後議論紛紛，很多讀者想必記得。

八一年十一月十日下午一點半，一列從中環往觀塘的地鐵進入油麻地站，司機突見一名身穿白色校服的女學生躍下月台，馬上煞車。惜為時已晚，司機感到列車已輾過女生。據說月台上亦有目擊者，高叫「有人跌落路軌」。警員、消防員接報到場，用器械吊起車廂，爬入車底檢查，沿着路軌搜索，最後一無所獲，甚至連血也不見一滴。下午二時四十分，營救人員無功而退，地鐵恢復通車。翌日報章有標題寫道：「疑有一女學生墮軌被捲入車底　地鐵佐敦至旺角三站　昨暫停通車逾一小時　千餘乘客受影響　檢查無發現」。墮軌後失蹤固然離奇，但地鐵三站下午暫停服務，也只影響區區「千餘乘客」，今天看來也有點超現實。

地鐵發言人稱，司機健康良好，沒精神病，休假兩天後照常上班。那麼司機和月台的市民是否撞鬼呢？我小時候已聽聞以下「真相」，據說來自少女的同學：跳軌少女，其實是同場另一少女的魂魄，兩者一模一樣，少女看見「自己」跳軌，驚惶失措回家，兩日後病死。多年來，靈異節目主持人不斷試圖解謎（網上還流傳一段偽造的「現場短片」），都未能令我信服。警方推測，跳軌少女可能躲在月台下的空隙，沒被列車輾過，事後趁亂逃去；也有心理學者說目擊者有「集體幻覺」。

這都市傳說流傳了三十七年，不得其解，今天重溫此事，並非旨在測試你的年齡記性，我只想提出一個大家都忽略了的角度——那少女可能尚在人間。憑常理，警方的推測最有可能。跳軌少女假如活着，今天不過五十四歲。我們能否通過互聯網找到當日的目擊者，把口供綜合起來重組案情呢？甚至異想天開一點，我們可以聯絡到跳軌主角嗎？希望會有答案。

1981年跳軌奇案的真相 - 馮睎乾



昨天談及1981年11月油麻地地鐵站有少女跳軌，然後離奇消失，拙文刊登不出半日，事情發展便有重大突破。多年來大家把此事當作靈異故事，我卻深深懷疑，理由有二。第一，近年不少靈異節目聲稱收到「堅料」，有說少女靈魂出竅，有說她墳場撞鬼，但結局萬變不離其宗，都是「女主角死了」，問題是：如果消息可靠，為什麼總說不出主角的姓名背景？既然事主不在人世，還有什麼需要避忌？第二，跳軌還跳軌，死還死，兩件事不該混為一談。因此我昨天大膽推測：事主沒死，只是掉入月台下空隙位置，然後趁亂逃去。

昨天早上我在FB分享拙文時，補了一句按語：「呢單嘢大家一直當鬼古，但我寫文前卜過一卦（《睽之无妄》），相信個女仔根本冇死。」兩小時後，兩位讀者先後聯絡我，證實了我的推測！揭曉真相前，先講清楚三件事：一，消息人士並非來歷不明的網友，兩人我都曾經聯繫，知悉其姓名背景，並確信他們沒有理由說謊；二，兩人皆認識跳軌主角本人；三，他們各自講述自己知道的故事，所言完全一致。

好了，以下就是真相：1981年油麻地站的跳軌者，並非司機所形容的十七八歲少女，而是二十二歲女子，所以她今年已六十歲了。她當時沒穿校服，只是身穿白衣。為什麼要跳軌呢？事主當年生了第一胎後，患上躁鬱症，常聽到一把聲音在耳邊罵她，叫她去死，結果她真的跳下路軌。但墮軌後，她忽然聽到另一把聲音說：「唔好死。」於是在千鈞一髮之際，她伏在路軌中間，沒被輾過，待列車停定，她才悄悄爬回月台，驚惶失措地離開。後來她信了基督教，將那兩把聲音理解為魔鬼與耶穌，也曾對教友提及此事。多年前曾有知情者在網上澄清，但因為不及靈異故事有趣，真相反被埋沒。

恕我不能公開事主姓名，因為她現在是位平凡婦人，過着安穩生活，決不希望被人打擾。我今天寫出來，純粹為了澄清事實──不扮陰森，只求傳真。真相大白後，是彩蛋時段。剛才不是說我事前占了一卦，卜事主墮軌狀況嗎？《睽之无妄》有兩爻變，爻辭分別是「遇主于巷，无咎」和「悔亡，厥宗噬膚，往何咎」。我斷易從來不按古義，反而根據「隨機應變」原則，所以後句我解作：事主墮軌後只受皮外傷（噬膚），沒大礙。前句則有點費解：「巷」我解為狹窄的通道，即月台下空隙，只想不通何謂「遇主」──但當我知道事主把墮軌後聽到的「唔好死」理解為主耶穌的聲音時，我便恍然大悟了。